At identificere øret til musik hos børn er ikke kun et svar på spørgsmålet, om det er værd at undervise musik til et barn, fordi musikuddannelsen i sig selv ikke skader nogen. I en eller anden grad er musikalske evner generelt og et øre for musik i særdeleshed karakteristiske for alle mennesker undtagen dem, der lider af total døvhed fra fødslen. At afsløre graden af udvikling af det musikalske øre hjælper med at planlægge barnets musikalske uddannelse.
Desværre bliver optageprøver i mange musikskoler ofte til en visuel demonstration af, hvordan det er umuligt at diagnosticere øre for musik. Barnet bliver bedt om at synge de enkelte toner, som læreren tager på instrumentet, for at bestemme efter øre, om læreren samtidigt spiller en tone, to (interval) eller tre (akkord).
Med en sådan diagnose kan man få lidt information om øre til musik. Et barn kan "savne" de rigtige toner, ikke fordi han ikke kan høre, men fordi han ikke kan kontrollere sin stemme. Og vigtigst af alt har sådanne metoder et meget fjernt forhold til musik.
Øre til musik og andre evner
I musikalsk aktivitet, hvad enten det er at komponere musik, udføre eller opfatte musik, manifesteres musikalske evner på en kompleks måde, derfor er en isoleret diagnose af individuelle evner dømt til fiasko. Og øret for musik i sig selv er et komplekst fænomen, der indeholder mange elementer. Dette er tonehøjde, klang og dynamisk, absolut og relativ hørelse.
Hovedbæreren af betydning i musik er tonehøjde, og det er ikke tonehøjden for en enkelt lyd, der betyder noget, men kombinationen af lyde med forskellig tonehøjde. Deres forhold er dannet i et system - en tilstand, der giver dig mulighed for at opfatte en kombination af lyde i forskellige højder som et udtryk for en bestemt betydning. Denne evne kaldes modal følelse og er en af grundlaget for det musikalske øre.
Musik udfolder sig i tid, og den rumlige koordinat (tonehøjde) kan ikke betragtes isoleret fra den tidsmæssige koordinat (rytme), derfor skal diagnosen af den modale følelse kombineres med identifikationen af den rytmiske følelse.
Den semantiske opfattelse af tonehøjden og den musikalske rytme udtrykkes i den aktive manifestation af det musikalske øre - evnen til at danne abstrakte musikalske og auditive repræsentationer i form af en melodi, der er abstraheret fra klangpræsentation og lagret i denne form af hukommelsen.
Diagnostiske metoder
En af de bedste måder at få et barns musikalske evner frem er at invitere ham til at synge en sang. Dette vil være en kompleks manifestation af musikalske evner i aktiv musikalsk aktivitet. Når man ledsager et barn på et musikinstrument, kan man spore, hvordan han reagerer på akkompagnementet: om rytmen matcher, om den falder i nøglen, og hvis den ikke gør det, om den forsøger at rette den, "på udkig efter" de nødvendige lyde med stemmen.
For at forbedre resultaterne skal du anvende yderligere metoder.
For at diagnosticere den modale følelse kan du afspille to versioner af melodien - med en stabil afslutning og en ustabil. Lad barnet vælge, hvilken af disse melodier, der er forbi, og hvilken man vil fortsætte.
For at diagnosticere den rytmiske følelse kan du spille et antal musikalske fragmenter med forskellig rytmisk organisering (march, vals, polka) og invitere barnet til at bevæge sig frit i takt med musikken.
For at afsløre evnen til at abstrakte musikalske og auditive repræsentationer er du nødt til at spille melodierne på det instrument, som barnet sandsynligvis har hørt mange gange (”Et juletræ blev født i skoven”, sange fra tegneserier osv.) Og invitere barn for at navngive dem.
Denne identifikation af musikalske evner generelt og musikalsk øre i særdeleshed er så tæt som muligt på ægte musikalsk aktivitet, og dette er dens effektivitet.
